העשרת ידע ומושגים במוזיקה

[פייביש]

בבקשה מכל אחד שיש לו ידע בסיסי ומושגים במונחים ששייכים למוזיקה שישתף לטובת כולם

[פייביש]

@פייביש ביט:
ביט זה בעצם מקצב שיכול להיות מורכב או מ3 פעימות מתוך4 או 4 מתוך4 או לחילופין 6 מתוך 4 שזה אומר 6 פעימות בתיבה
הביט קובע בעצם את המבנה של הלחן בכל אחד מהצורות שהוזכרו

[פייביש]

@פייביש טמפו:
מהירות הקצב של השיר
דוגמא:שיר איטי נע בסביבות 70 ושיר דאנס נע בסביבות ה130
המספרים האלה אומרים כמה פעימות יש בדקה ולכן אם זה שיר איטי יש בו פחות פעימות משיר קצבי
הטמפו לפעמים קריטי בהרבה שירים ש5 טמפו יותר או פחות יקבעו את הגורל של השיר כי אם הוא קצת יותר איטי
הוא פחות ידחוף את השיר קדימה.
אפשר לשים לב שהטמפו פה בארץ בריקודי דאנס הם על בערך 130 ובארה"ב הם על בערך 109
(דוגמא מאך א ברכה 109 ואוטוטו 130

[פייביש]

@פייביש טרנספוזיציה:
זה להעלות את הסולם של השיר בחצי טון או טון למעלה מה שגורם העצמה לשיר ודחיפה קדימה
כדי לעשות מהלך כזה בשיר צריך כמין הקדמה למהלך הזה מה שיגרום לכמה שפחות הפרעה לאוזן
על המעבד להחליט בהחלטה נבונה איך לעשות את זה בצורה הכי טובה
בד"כ עושים את המהלך הזה רק בשירים שפחות דוחפים בזכות המלודיה שלהם עצמם
בשנים האחרונות היתברר שלעשות את המהלך עדיף בלי הקדמה מוקדמת דוגמא:רחל של ליפא ריבון העולמים פריד
והנה ה ניצב דאסקל שזה גם נכון ויפה

[פייביש]

@פייביש אקורד:
צירוף של כמה צלילים ביחד שגורמים ליצירת הרמוניה הרמוניה הוא סדרה של אקורדים שמנוגנים ברצף מסוים. הבסיס שעומד מאחורי ההרמוניה הוא שיטה שבה לכל אקורד יש תפקיד טונאלי מסוים שתפקידו להביע "מתח" או "הרפיה" ביצירה, כך שבעזרת חיבורם של האקורדים למהלכים הרמוניים נוכל לבטא את עצמנו מוזיקלית בצורה רחבה ומורכבת יותר. הרמוניים

משתמשים בהרמוניה בכל סוגי המוזיקה

[אינספריישן]

אלתור במוזיקה: אימפרוביזציה, מוזיקה הנוצרת תוך כדי השמעתה, באופן ספונטאני ולא מקריאת תווים​

[אינספריישן]

א-קאפלה: מוזיקה קולית ללא ליווי כלי נגינה

[אינספריישן]

Chorus = קורוס = מקהלה

[אינספריישן]

מוזיקת רוק: השירים בסגנון זה מאופיינים בעיקר במבנה שיר פשוט, במנגינות קליטות, בפזמון קליט. הרכב המכיל בתוכו בס חשמלי, גיטרה חשמלית ומערכת תופים (ולעיתים כלי מקלדת), שירים קצרים באורך 2-4 דקות ומשקל 4\4

Spoiler

רוק הוא ז'אנר מוזיקלי, שהחל דרכו כהתפתחות של הרוק אנד רול בשנות ה⁻50 של המאה ה⁻20. הרוק מבוסס על סולמות הבלוז , בהם מונמכים הצלילים השלישי והשביעי בחצי טון. במקור, הרוק היווה שילוב בין מוזיקה אמריקאית עממית למוזיקה אפרו⁻אמריקנית קצבית ; אך עם השנים הרוק התפצל לאינספור כיוונים, שהתרחקו מסגנונות אלה מרחק רב, והושפעו גם מסגנונות אחרים לגמרי כמו מוזיקה קלאסית, פופ, ובשנים האחרונות אפילו היפ⁻הופ. זאת, כיוון שלמעשה כל להקה שמשתמשת ב"שילוש הכלים המקודש" של הרוק - גיטרה בס, תופים וגיטרה חשמלית - יכולה להגדיר את עצמה כלהקת רוק; והאפשרויות הטמונות בשילוב של שלושת הכלים הללו הן בלתי מוגבלות, מה גם שבמהלך השנים, להקות הרוק הוסיפו כלי מיתרים והחלו לחקור שיטות הקלטה חדשות וכן את האפשרויות הטמונות בסינתיסייזרים, ובאפקטים רבים שמשמשים היום כל גיטריסט. לכן, בנקל אפשר למצוא רוק שקט ורוק רועש, רוק מהיר ורוק איטי, רוק שמח ורוק עצוב, רוק קולי ורוק כלי, שירי רוק קלילים ולעומתם מנגינות רוק כבדות ועמוקות. סגנון הרוק הוא כה מגוון, שלמעשה, הוא אינו סגנון אחד אלא קבוצה גדולה מאוד של סגנונות שמקושרים דרך הבסיס של "השילוש המקודש"

[פייביש]

@ריינבואו עיבוד מוזיקאלי:
סידור ראשוני או ארגון מחדש של שיר או יצירה: במקצב, סגנון, סולם, ז'אנר מוזיקלי, הרכב מוזיקלי, סוג וכמות הכלים, ניתן לדמות את המעבד המוזיקלי לבמאי של היצירה המוזיקלית, או לתסריטאי שמעבד יצירה קיימת לתסריט. המעבד המוזיקלי משתמש בחומר הגלם המוזיקלי – הלחן (מלודיה) וההרמוניה (אם כבר קיימת; המעבד יכול לבנות או לשנות אותה) – כדי "לעצב" את הביצוע.

בדרך כלל, מקבל המעבד המוזיקלי תווים ליצירה או הקלטה ראשונית של השיר ברמה נמוכה (סקיצה). המעבד, בהתייעצות עם המלחין מחליטים מה יהיה הז'אנר, המקצב, מהירות היצירה או השיר (טמפו), אילו כלי נגינה ישתתפו בהם וקובעים פרמטרים נוספים. בטרם ייגש המעבד לעבודתו הוא יפנה למבצע, הזמר, כדי להחליט באיזה סולם יבוצע העיבוד ולהתאים אותו למנעד (יכולת מקסימלית מבחינה טונאלית ודינמית) המבצע. כמו כן יכול המעבד להקצות מקום בזמן ביצוע היצירה, שם יתבצע אלתור חופשי. המעבד המוזיקלי נותן לפעמים ביטוי אישי ליצירה המולחנת ויוצר לה סגנון ייחודי משלו; הוא יכול, למשל, להוסיף לשיר הקדמה או מעבר מוזיקליים.

העיבוד המוזיקלי יכול להיות מורכב במעבר מתזמורת להרכב, מהרכב לכלי סולו, מכלי סולו לתזמורת, ועוד. עיבוד לכלים מוזיקליים הוא מורכב ומצריך מיומנות, הכרת הכלים והכרת טווח היכולות שלהם (מנעד). עיבוד לכלים קלאסיים מצריך בדרך כלל כתיבת תפקיד נגינה מדויק לכל כלי, (וכתיבת עיבוד לתזמורת פירושו הכנת פרטיטורה) גם מעבר של יצירה מסוימת מסגנון מוזיקלי אחד לאחר ייחשב לעיבוד מוזיקלי. לדוגמה: ניגון באבוב עם מקהלת מלכות שמבצעת בנוסף למלודיה
הבסיסית עוד שכבה של אילתור משלה,

[margalit]

ב"ה יש לי ידע מוזיקלי מאוד גדולואני יכולה לתת הרבה ולהעשיר
אני לא יודעת לתת על משהו ספציפי אבל אם יש נושא שאתם רוצים לדעת עליו אני אשמח להסביר.

[בנימין לוריא]

מנעד:
מִנְעָד (דִּיאַפָּזוֹן) הוא טווח צלילים. מקור המילה בהלחם: מן-עד, כלומר הצליל המינימלי והמקסימלי שאפשר להפיק. ניתן להתייחס למנעד של יצירה, כלומר טווח הצלילים הדרוש כדי לבצע אותה, או למנעד של כלי נגינה או זמר, כלומר לטווח הצלילים שמסוגל המבצע להפיק.

מבצע שמנעדו אינו מכיל את מנעד היצירה לא יוכל לבצע אותה. חלק מן העבודה על פיתוח קול מטרתה הרחבת המנעד של הזמר. עם זאת, לא ניתן להגדיל את המנעד באופן בלתי מוגבל; לנתוני גופו של הזמר השפעה על מנעדו (כמו גם על טיב קולו וגונו), והמנעד יכול להשתנות או להתגמש מסיבות שונות (אימון ארוך או מחלה, למשל).

מקובל למדוד מנעד של זמרים וכלים באוקטבות. מנעדם של מרבית הפסנתרים, לדוגמה, הוא כשבע אוקטבות.

• [המילה מנעד בנויה מצירוף של שתי מילות יחס: מן + עד. המונח הקודם שקבעה האקדמיה במילון למונחי המוזיקה משנת תשט"ו הוא מִגְבּוֹל]

[אייצ'ית]

@margalit לדעתי- כל מושג שיכול לחדש לנו דברים במוזיקה.
טכניקות, הצעות יעול וכו'- זה הבמה!
מחכים לך!!!

[אינספריישן]

@בנימין-לוריא אמר בהעשרת ידע ומושגים במוזיקה:

מנעד:
מִנְעָד (דִּיאַפָּזוֹן) הוא טווח צלילים. מקור המילה בהלחם: מן-עד, כלומר הצליל המינימלי והמקסימלי שאפשר להפיק. ניתן להתייחס למנעד של יצירה, כלומר טווח הצלילים הדרוש כדי לבצע אותה, או למנעד של כלי נגינה או זמר, כלומר לטווח הצלילים שמסוגל המבצע להפיק.

מבצע שמנעדו אינו מכיל את מנעד היצירה לא יוכל לבצע אותה. חלק מן העבודה על פיתוח קול מטרתה הרחבת המנעד של הזמר. עם זאת, לא ניתן להגדיל את המנעד באופן בלתי מוגבל; לנתוני גופו של הזמר השפעה על מנעדו (כמו גם על טיב קולו וגונו), והמנעד יכול להשתנות או להתגמש מסיבות שונות (אימון ארוך או מחלה, למשל).

מקובל למדוד מנעד של זמרים וכלים באוקטבות. מנעדם של מרבית הפסנתרים, לדוגמה, הוא כשבע אוקטבות.

• [המילה מנעד בנויה מצירוף של שתי מילות יחס: מן + עד. המונח הקודם שקבעה האקדמיה במילון למונחי המוזיקה משנת תשט"ו הוא מִגְבּוֹל]

האם ידוע כאן למישהו (אולי @margalit ) מה המנעד הממוצע אצל בנות בגילאי העשרה?

[margalit]

@ריינבואו אמר בהעשרת ידע ומושגים במוזיקה:

@בנימין-לוריא אמר בהעשרת ידע ומושגים במוזיקה:

מנעד:
מִנְעָד (דִּיאַפָּזוֹן) הוא טווח צלילים. מקור המילה בהלחם: מן-עד, כלומר הצליל המינימלי והמקסימלי שאפשר להפיק. ניתן להתייחס למנעד של יצירה, כלומר טווח הצלילים הדרוש כדי לבצע אותה, או למנעד של כלי נגינה או זמר, כלומר לטווח הצלילים שמסוגל המבצע להפיק.

מבצע שמנעדו אינו מכיל את מנעד היצירה לא יוכל לבצע אותה. חלק מן העבודה על פיתוח קול מטרתה הרחבת המנעד של הזמר. עם זאת, לא ניתן להגדיל את המנעד באופן בלתי מוגבל; לנתוני גופו של הזמר השפעה על מנעדו (כמו גם על טיב קולו וגונו), והמנעד יכול להשתנות או להתגמש מסיבות שונות (אימון ארוך או מחלה, למשל).

מקובל למדוד מנעד של זמרים וכלים באוקטבות. מנעדם של מרבית הפסנתרים, לדוגמה, הוא כשבע אוקטבות.

• [המילה מנעד בנויה מצירוף של שתי מילות יחס: מן + עד. המונח הקודם שקבעה האקדמיה במילון למונחי המוזיקה משנת תשט"ו הוא מִגְבּוֹל]

האם ידוע כאן למישהו (אולי @margalit ) מה המנעד הממוצע אצל בנות בגילאי העשרה?

לא יודעת בוודאות
אבל נשמע לי שזה אמור להיות מצו סופרן שזה A3-A5
אבל אני ממש לא בטוחה לגבי זה

@אייצ-ית אמר בהעשרת ידע ומושגים במוזיקה:

@margalit לדעתי- כל מושג שיכול לחדש לנו דברים במוזיקה.
טכניקות, הצעות יעול וכו'- זה הבמה!
מחכים לך!!!

זהו, שאני לא יודעת מה זה כל מושג
יש כל כך הרבה מושגים במוסיקה שאני לא יודעת ממה להתחיל...

[גדי גדי]

סולם.
רצף צלילים עוקבים המתחיל הצליל מסוים.
ונגמר לאחר סוף הסולם (תלוי במינורי או מז'ורי).

[מוישה]

שלום לכולם אני מעוניין לדעת מה הפירוש של המושג קאבר?
מישהו יודע?

[אייצ'ית]

@מוישה מבחינה מילונית-

קאבר
גרסת כיסוי , היא יצירה מחודשת של שיר של אמן אחד על ידי אמן אחר. לעתים קרובות גרסת הכיסוי דומה למקור, אך מבוצעת בצורה או בסגנון מוזיקלי שונה, ולכן היא מוגדרת כגרסת כיסוי. ישנם מקרים בהם אמן מבצע גרסה שונה לשיר שלו עצמו, וגרסה זו נחשבת לגרסת כיסוי, למרות שהשיר מבוצע על ידי האמן המקורי.

 מתוך ויקיפדיה....

כיום-
המון זמרים מתחילים- היצירות הראשונות שלהם הם "קאברים"- אם יש פידבק חיובי מהקהל- אז הם עוברים לשירים מקוריים שלהם...
בעיני- יש קאברים שהרבה יותר יפים מהמקור...הן בלחן והן מבחינה ווקאלית של הזמר.

[הדסה]

אוקטבה – מקור השם במילה "שמונה" ביוונית, והמילה מציינת הפרש בין צליל לצליל אחר שתדירותו קטנה או גדולה פי שנתיים ממנו, ועל פי התיאוריה, לאחר שעוברים שניים עשר חצאי טונים שמתווכים ביניהם, הם נקראים באותו שם. בהתאם לכך, בגיטרה על גבי מיתר אחד, האוקטבה היא הפרש של שניים עשר שריגים, לדוגמא משריג 3 לשריג 15.

מיתר שישי ומיתר ראשון נקראים באותו שם (מי שווה ערך E ) וההפרש ביניהם הוא שתי אוקטבות כי באמצע יש גם את מיתר 4 שריג 2 שהוא צליל האוקטבה שבאמצע.

[מוישה]

@הדסה
את יכולה להסביר אולי מה הכוונה כי לבורים כמוני במוזיקה זה ממש לא מובן.